吴月霖谈谢无量书法：纵横超凡笔 行云意趣殊

吴月霖谈谢无量书法：纵横超凡笔 行云意趣殊

谢无量（1884--1964），其学养深厚，博古通今，著述甚丰。其著有《中国大文学史》、《中国哲学史》、《诗经研究》、《佛学大纲》、《楚辞新论》、《中国古田制考》、《中国妇女文学史》、《谢无量书法》等。
无论是学术，还是诗文，谢无量都可谓一代大家。但其书法更是受到后人重视，自改革开放以来，当代书坛越来越受到谢无量书法的影响。

作为学者，其学养、天分和超悟成就了谢无量书法之超逸不凡。
毛泽东曾礼遇谢无量，曾有向谢无量请教关于写字的一段佳话，看毛泽东书法，其结体感觉明显受谢无量影响，也一定对谢无量书法揣摩于心。
谢无量纵横挥洒超越凡笔可谓，学者之中书法“真人”。

书法艺术出现从美学意义上来说，是审美思维的表现，包含着时空一体的审美需求。
一位哲人曾说：“所有存在的基本形式是空间和时间，离开时间的存在是和离开空间的存在同样是最大的荒唐。”近代以来，西学东渐，书法界反对馆阁体之类靡靡之风。康有为云：“迄于咸、同，碑学大播。三尺之童，十室之社，莫不口北碑，写魏体，盖俗尚成矣。”在此背景下，谢无量因有深厚的传统帖学底蕴，再承尊碑之风，使其结体更加自然，运笔无拘无束，天趣盎然。

书法背后的哲学思想存在。
《太极图》表达道的阴阳统一，阴阳化合而生万物。就书法而言，帖学之创妍美流变新体，为历代书学者所崇尚，一般人排斥碑学笨拙怪异，并称之为“丑态”。莎士比亚曾说，美既是丑，丑既是美。书法界“道”的统一为，丑与美相互环抱、相互制约，和谐一体。
谢无量书法，他所追求书法碑帖融合的超勉洒脱，写得古质时，略带隶意燕尾挑脚，流畅处龙飞凤舞，稚拙处有墓志铭味，潇洒处似二王神采，可谓是“依乎天理、顺其自然”的道家哲学体现。

有众人评说，他的书法，险劲而不怪异，出以闲逸，又具骨健神清、气宇轩昂之风范。
我以为，其用笔受钟繇、二王及《张猛龙碑》及郑板桥“乱石铺街体”的影响，从结体来看，则可窥见《瘗鹤铭》、《张黑女碑》及其他六朝造像墓志书法之迹象。
谢无量师法古人又不留痕迹，融百家之长，成自我特色。

其一、以侧取势。其草书以“远闻佳士”开头作品，笔势独立立而右倚，“远”字左低右高，“放”字左高右低，沿着主轴线往下，向字的右方渐渐偏离中线，每个字大小不一，歪歪斜斜，左右摆动。

如以“草堂堑西”开头的作品，形态动感欲倒之状，不知不觉中又开始拉回来，以“子”字得以救正。

其二、章法多变。“书法之妙，全在运笔。”谢无量书法，不论起笔、行笔、收笔，还是转折扭搅，纵得出，遒得紧，拓得开，提按起倒，挺拔矫健，浑身都是解数。
其回锋收笔，最显刚健抖擞，有时候还掺杂篆隶笔画故意顿挫，比如“青”字第三笔“横”字运动，一波三折，毛毛糙糙，看上去“拙”。

其三、计白当黑。
清代邓石如称：“字画疏处可使走马，密处不使透风,常计白以当黑，奇趣乃出。”他在笔法上删繁就简，计白当黑，虽险而不失平正。虽疏而不感觉漫散，反而更显澄明之境。突出线条本身的张力。

晚年，谢无量点画线条似是软毫写成，但一概删繁就简，不见起讫，吴宓先生称谢无量1940年以后的作品 “逸而肆”，如庄子所云：猖狂妄行而蹈乎大方者也。大方之家乃是无法而无意者，晚年的谢无量变法，整体感觉提案顿挫，举手投足间，英雄侠士之气可见。可谓：纵横超凡笔，行云意趣殊。

同时代的于右任曾说：“笔挟元气，风骨苍润，韵余于笔，我自愧弗如。”于右任对谢无量的书法亦甚为赞异。
沈尹默也曾赞曰：“无量书法，上溯魏晋之雅健，下启一代之雄风，笔力扛鼎，奇丽清新。（文：吴月霖）