文人画下的竹子符号,总可见那孤高傲世的身影。吴君月霖的“平心不识云心子”给我新的感觉,新的画面,新的形式。
竹子用以寄托艺术家的理想与梦幻。
潇湘国里,洞庭君山,何必去识得云心人心呢?出尘,凌云,虚心,美的品质都在竹身上体现。
感情在艺术中的作用是巨大的。
月霖君自觉或不自觉的对水墨世界的感知和热情付与一片竹林,他带我们走进一片云雾缭绕,溪水迷茫的山间,从高处俯瞰一片竹林。
从这个角度,不见竹根竹竿,只有一两叶竹梢,从右往左,倾斜翻侧,稍浓墨迹看见竹梢头的身影,而竹子底下,是一片模糊的山水烟雾,引得你去想像,这是什么?我有些被画面牵引过去,模模糊糊。
是山吗?是水吗?是云吗?一种神秘的感觉,又有空白处,那是流水处吗?
观此画,我遐想联翩,难以言说。
这是高山之竹,只感觉绿烟蔼蔼,清气浮浮,烟雾缭绕。
竹梢婆娑,白云无尽,悠悠荡荡。
虽如此,我又觉得不可解读,我的解读只是自我的遐想,远远不能抵达月霖君所画的意境。
月霖君将自我理解的竹之形象再现,他将自己的人格与竹的品格合二为一,物我难分,从而达到了常人难以企及的美学境界。
竹的语言,是月霖君灵魂,情感的再现。
平心不识云心子,是月霖君情感理念的外化,是水墨创作思想的外化。
他学贯中西,通晓古今创作理念,善于学习先进的文化思想,有强烈的美学意识,月霖君的画作里,总有不同的君子竹,风雨的、霜雪的、悬崖边的,画面大都带着朦胧神秘之感。
画面,像李商隐的诗,夹着风情,却看不透,猜不明。
《艺术及其最新形势》中写道:“过度积累的生命变异是生命与创造的渴求。”竹子生存的时代,已经不是古代清秀的山水田园间,像生存在现代化污染不干净的现实,所以画面的背景是模糊不清的,竹子的形象是力求挺拔的。
月霖君越来越背离传统竹之水墨,从神秘的内心感知里画出他的竹子,运用了模糊,装饰,留白的美学观念,作品看起来像年代久远的拓片,不清晰,从而带给我一些古朴浑厚的感觉。(文:南焰)