不能遗忘的民国名僧：黄宗仰
不能遗忘的民国名僧：黄宗仰
不能遗忘的民国名僧：黄宗仰作者：中国书协华文创作基地主任 吴月霖
在我的收藏里，一件黄宗仰的真迹一直伴随我身。
黄宗仰，在民国时代很有名。他的名气远远超过弘一法师，印光法师。
他是僧人，他的书法，属于颜体风格。
那时，许多僧人，为了以宗教信仰救苦救难。他们为时代所召唤，为民族存亡而奔走，为崇高理想而剃度为僧，钻研释家经典，同时，迎合新旧世纪的变迁，救难救国，表现的是社会忧患意识和文人情怀。
黄宗仰，出自常熟商贾之家。他自幼信佛，早入禅门，在镇江剃度，热心于中国教育会，支持孙中山的革命活动。他出家未出世，成为“我国佛教界中第一流人物”。
黄宗仰的字，我在晴天会拿出来看看，雨天也会有时摩挲一下。
他的风格，柔中带钢，黄宗仰的书法，浑厚圆成，苍老之至。
本雅明说：“艺术作品的独一无二性与它根植于传统的关联是一致的。”我可以想象，他从唐代名家的书法中汲取风格，加上自己的了悟，临摹多次后，有了颜体的气韵法度。有人一生只写颜体，比如我们梁溪书法家，写的颜体在旅游景点可见，也颇见天性。
在人类所支配的一切力量中，信仰的力量最为惊人。福音书上说，它有移山填海的力量，佛学信仰，让黄宗仰真气流露，笔画稳健中颇多姿。线条起伏，顿挫有致，舒缓徐疾，完全是佛家的澄明流露。
他的书法，中锋行笔，字形端庄，墨迹饱满，精气十足。有如黄宗仰在佛家修行，又不安于寺庙，在尘世救苦救难。即使隔了快大半个世纪，看上去还墨汁饱满，润莹透澈，毛笔运行的肌理清晰，浓浓写来，笔墨自然。
他写的字：没有世俗气，娇贵气，只有刚劲气，挺拔气，脱俗气。
当时，黄宗仰，影响力巨大，追随着众多，不得不提到上海的一个地方：爱俪园。
一座风光旖旎的大花园，源自信佛的犹太夫妇哈同的筹建。因黄宗仰与哈同夫妇的佛缘，黄宗仰到上海，住进爱俪园。
在这里他接待过孙中山与各界名流。切磋诗词书画，成立海上书画公会。它揭开了中国近代艺术社团的新篇章。黄宗仰结交了海上名家，大胆借鉴外来艺术，开拓了海上画派的新风尚。
此刻，黄宗仰与李叔同都在1899年来到上海，同在海上书画公会相识，后来又各自拓展了传奇人生，都成为了近代爱国高僧。
看黄宗仰登台演说，呼吁反清，抵抗外国入侵，反对帝国主义。他又西北云游，四处学佛，饱读经书，也在日本避居。
他说：“哲学之病流于空想，史学之病蹈于泥古。”他广泛阅读，国学厚重。他修葺的爱俪园中西杂糅，也有哥特式的圆柱，拜占庭的影子。顺便记起黄宗仰的诗一首，那是写给乌目山静安僧人圆寂后，他赋诗致哀：
寂照明月炯，牟危果树香。
涅槃馀密度，诗卷共龛藏。
一塔袈裟地，千花舍利光。
法身原不坏，留与阅沧桑。
一首五言律诗，文字朴素，读来从容。黄宗仰除了书法，关涉文学、哲学、史学、佛学，写诗也有才气。梵音浸染，洗涤尘心，写来诗句，恳切脱尘，净土必彰。
黄宗仰不同于一般僧人，他没有躲避世事，而是访遍名山道场，各地风土人情，梵宇道场，高僧事迹，每每入心。
他同时看到了人间万家的疾苦，颠沛流离的世俗众生。黄宗仰站在了佛教的立场上，巧妙的发挥佛教的时代精神，不仅了悟心性，明心见性，而是改造民国道德，民国艺术，振兴社会。
他属于大乘佛教。利己利他，美化人生。
他的功底源自何处？《古典写实主义》认为：“艺术是人品人格的体现，一定有精神力量在后面支持，表象只是在最大程度的表达内在精神。”对于黄宗仰来说，除了佛教思想，从日本辗转而来的西方知识也是资源。他放弃仕途，甘愿寂寞，有人形容黄宗仰，温温如笑，待客如亲人。
我珍藏着他的书法，一个爱国僧人的墨宝，且是我喜欢的颜体，爱不释手，自然。颜体如何表达书法的风格，我总觉得以上一些形容不足以道出我的感觉：它像是茂密而不枯燥的树丛，又像是峭秀而冷冽的秋山，看了总觉得亲切有血性，骨气蕴藏在温柔的笔锋里。望之，民国时代的风潮隐约有声：
孙中山接见他，章太炎写诗唱和他，名人居士写信给他，名噪一时。又见名山大川留下他的足迹，山色溪声，一一尘中一切心，灭过去之罪业，种未来之善根。或者，落笔书写，窗明几净，梵香氤氲。
黄宗仰，冷眼心犹热，一位颇具个性的爱国僧人。朱光潜说：“精神不灭，这影响尽管细微，也可以蔓延无穷。”民国过去了，黄宗仰不像弘一法师被炒作，他的名声，越发沉寂了。在这个图像的漩涡里，观看远胜于相信。最后，我们还是来观照他的书法作品。
朱光潜说：“观照就是欣赏，欣赏就是快乐。”如是我闻，不能遗忘。
