整理资料,发现很久以前陈立夫老先生为我题写的书法陈立夫 百岁寿诞时,写过一篇《我怎么会活到100岁》的长文,谈了自己独到的体会:先天的禀赋,人人不同,而最可贵者,在于后天的保养。他的养生真诀是“饮食有节,起居有时;物熟始食,水沸始饮;多食果菜,少食肉类;知足常乐,无求常安”。
——吴月霖
在艺术的审美创作和欣赏中,中国人主要通过艺术来彰显主体的“心理和谐”,以实现社会理想人格的塑造和人与大自然的心灵沟通;西方人主要用艺术来实现对客观世界“形式和谐”的把握,在视觉的理想美形式中寄托主体对客观世界的把握。 浪漫主义和现实主义艺术的分向发展作为与古典主义的不同,标示人类艺术从古代走向近代、审美趣味从和谐转向崇高的审美创造,彰显了近代艺术家创作主体性的觉醒。在继印象主义之后又出现了,野兽派、未来派、表现主义、立体主义、原始派、超现实主义、抽象表现主义等等。因此,我们可以说西方绘画在艺术手法上,是从求尚“风格”到崇尚“本能”的变化。
——吴月霖
在艺术创作上,别羡慕同行及年长的理智之人,这类人经历复杂,见证了很多生活俗事中的阴暗,所以他们过早地失去了单纯并造就了他们的寡情,对诸事都看的通透聪明及经验主义,其实这是一种无生命力的艺术品质,尤其是一些功成名就,如雷贯耳名声如蒙牛品牌的大艺术家。
——吴月霖
——吴月霖
灵魂的深处,丰富的感受是美的出处;假如没有了激情,做什么样的艺术都是乏味的。
——吴月霖
绘画是旋律,是视觉哲学,凭一根线条可以看出画家之修养及功夫,诗是盲人画,画亦是哑巴诗,无须多言也。甲午立秋,月霖呓语!
——吴月霖
国人总是对日本在文化源头源自我们,以这样的心态自我感觉甚好。而当今日本具体现象到是以西学为主,视汉学为偏门,专业研究人员甚少,以至大量以中国传统为题材的艺术品,低价抛售给中国(其价可以说垃圾价格),从中可知晓日本及各类学者对中国文化的真实态度。
——吴月霖
——吴月霖
奢华和教养的分界点在哪里?一个向外——求胜。一个向内——求安。无时无刻不在和他人相比,自然就倾慕奢华。无时无刻不在要求自己精进,自然就有了教养。
——吴月霖