吴月霖之《一片青山一片兰》作品赏析
我观《一片青山一片兰》,打破了画兰的古代套路,和郑燮画中巨石突兀,兰草数丛,墨色苍润,明朗清晰的感觉不同。
画家月霖君,用一种新的技巧,加入画家自己的天分笔意,来表现一种古朴的朦胧美。
有人不禁要问:这是用毛笔画出来的吗?还是古代石刻的拓片?
当然是毛笔画出来的。
再看,墨色浓淡与光影虚实,像南宋米有仁笔下的云山,让我有了青山绕翠,峦气弥漫,浮烟冉冉,烟云满纸之梦幻。
月霖君画山,有好几层笔墨,用渲染来分远近明暗,形象模糊,画面下方,靠近人的视觉,山之水墨清晰一些,有些透视的效果。
笔墨的变化是笔墨的内在生命,画家在轻轻转动笔的时候画出了具有动感的线条。
月霖君着眼于运用书法中可以用来绘画的要素,显然受到书法美学的启发。他在水墨画中增加新的创作理念。
笔墨本身即是艺术。
叶叶兰草,浸渍在烟云水雾中,青翠欲滴。
兰叶线条有流动之感,姿态得势,穿插呼应,气韵俨然。
撇叶长瘦,淡定自然。兰叶线条断断续续,灵动飘逸,渴墨流走,笔断意属,神采飞扬。具有轻盈之感。
两片叶子,水墨淋漓,渗开蔓延,像叶子积着露水,沾着水烟,倾斜向上,长势旺盛。具有苍郁之感。
其余有竖直向上的后起新叶一片,有倾斜往下的两叶,用飞白笔法。具有挺拔之感。
兰叶线条错落有致,脱胎于书法笔墨。
月霖君追求一种纯粹精神性与审美性的线条,力量从容稳当,隐藏在笔墨里。如写金文,残败不全,空白不满,极静而拙,却让人感到一种别样的味道。
霖君眼中是春山翠碧,气象万千,心中是兰草错落,一片生机。一刚一柔,刚柔相济,山兰相生。
月霖君渗入了古代石刻的趣味,画面带着古朴的趣味,雍容典雅,貌拙气酣,巧妙布局。让人觉得雄浑古雅,风姿卓越。
书画同源。
我想起了文人画至八大山人、石涛,扬州八怪时代,更强调诗书画印的有机结合,作画用书法,书法渗透画法。记得蒋心余诗云:“板桥写兰如作字,秀叶疏花见姿致。”板桥兰是“六分半书”的变形,那么月霖君画兰,则用书法中的渴笔飞白,书法的功底渗入画法,青山以养性,兰草以畅志。
一书一画,一理一趣,相互融合。古今凡有成就的书画家有一个共同的特点,就是师古而不泥古,不苟同俗,顽强的表现自己的面目,性情。我觉得月霖君也受到了西方印象派的启发。
再看兰花,淡墨飞花,娇态婀娜,青山模糊一片,衬托兰草盛开的秀美。画面的焦点落在斜角取势的兰草上,笔法寓金石之气于笔墨画面美之中。月霖君汲取黄宾虹吴昌硕等大家之长,画面虚实相生,气象雄阔。
在千山万水之间,有一片青翠的兰花草丛,一支支,一簇簇的兰花正静默的开放,得天地之灵气,无需赏识的人儿前来打扰。
(作者:南焰)