动人魂魄的古墓丹青

天地之袭精为阴阳，阴阳之专精为四起。四时之散精为万物。<淮南子.天文训>五色原于五行，谓之正色，而五行相错杂以成者谓之间色，皆天地自然之文章。（清<<芥子园画传.论设色各法>>。


       汉代墓室壁画正是采这种自然天成色绘尽来世今生万物缘。
       宋人郭熙：“以水墨再三而淋之，谓之渲。”汉墓中洛阳金谷园《西方蓐收图》，正是应用渲染法来加强物体本身明暗和质感的。人面虎身双翼展开，虎脊着墨处用朱砂渲染，虎身过渡即加明黄浸染呈桔黄色，再渐变为白色。这种分层分色逐步渲染法，使物像更具神秘色彩。古人画技中“三白”的尝试和运用可能就数洛阳卜千秋墓中仙翁、女娲的面部设色，他摒弃了单纯平涂法，在额、鼻处加以渲染，气息清古，自有威重俨然之色。
       东汉墓室壁画中运用写意手法的范例是洛阳偃师杏园村《车马出行图》。该图采用奔放的手法，或皴或擦，廖廖数笔塑造了奔马矫健的身躯。车、马、人之间疏密有致，笔锋侧卧弯转而下顿即成马后腿，繁简得当，别成一家。车前人物神态各异，宽袍飞袖，画工以生动运笔，粗犷手法，写意于“形”酝酿于“神”。 
       洛阳玻璃厂东汉墓壁画《夫妇宴饮图》通过近景托盘侍女，中景夫妇帷幔坐榻，远景屏风后侍三处比例关系巧妙的表现透视，这种手法使画面气势宏大。洛阳朱村东汉墓的《夫妇宴饮图》也是运用透视法来处理空间层次的。
       晋人顾恺之云：“四体妩蚩，本无阙少于妙处，传神写照，正在阿堵中。清人郑绩在《梦幻居画学简明》中指出：“生人之有神无神在于目，画人之有神无神亦在于目……”故洛阳烧沟61号墓中《二桃杀三士图》点睛法运用的灵动妙采。公孙接、田开疆、古冶子三士的双眼中小黑点位置的不同充分体现各人的骁勇，再加上眼球兀鼓、眼角上扬等顾盼神情亦能让当时情景重现。《鸿门宴》中“执戟持剑者”便是项庄。“项庄舞剑，意在沛公”。这幅壁画充满了紧张而热烈的舞台气氛，其用笔如秋天之蚯蚓，无骨圆滑，同篆书，似汉隶，用逆笔之方法，行笔缓慢，艰涩，既显古拙之意，劲健挺拔。尽管洛阳烧沟61号汉墓的山水画仍是辅助背景，还未脱胎成独立山水画，但它与平陆新莽壁画都是我国古代山水画的早期作品。画工在画面人物之后，彩绘连绵山峦，虚实相映烘托气氛，巧妙打破了横卷式画面以及人物平列的呆板格式。
       元代山水画家黄公望认为“山水之作，昉自汉唐”。傅抱石则进一步提出“中国的山水画，胚胎于汉魏，成立于东晋，而发达于盛唐。”此次“考古发现”中原之旅洛阳古墓博物馆中的墓室壁画天人赋彩，在这凝固瞬间感觉远古足音，晕染、点苔等多种技法灵活运用，线条气韵、骨法用笔使汉代美学意蕴更深沉雄大。